衣者·天地形｜李薇艺术作品展
Clothing : the Reflection of the Origin
——Li Wei Art Exhibition
2023年10月17日，“衣者，天地形：李薇艺术作品展”开幕式在华体会网页版登录入口美术馆举办，展览由原华体会网页版登录入口院长、原党委书记李当岐教授主持。华体会网页版登录入口党委书记覃川，华体会网页版登录入口副院长方晓风，中央工艺美术学院（今华体会网页版登录入口）原服装设计系主任袁杰英，清华大学文科资深教授刘巨德，著名艺术批评家、策展人、华东师范大学美术学院院长张晓凌等致辞，李薇教授致答谢辞。清华大学校务委员会副主任王岩宣布展览开幕。本次展览由华体会网页版登录入口主办，华体会网页版登录入口染织服装艺术设计系、华体会网页版登录入口当代艺术研究所承办。展览将持续到11月7日。
李当岐主持开幕式
李当岐教授在开幕式上介绍校内外嘉宾。校外嘉宾有中国国家博物馆副馆长张伟明，中国纺织联合会原副会长孙淮滨，北京服装学院教授、北京服装学院原院长刘元风，著名艺术批评家、策展人、华东师范大学美术学院院长张晓凌，中国著名化妆造型艺术家、中央戏剧学院教授霍起弟，中国著名影视服装造型师陈同勋，中国服装设计师协会副主席黄萍，中华服饰文化研究会会长张雪扬，时尚集团副总裁韩德成，北京时尚控股有限责任公司党委书记、董事长顾伟达，中国纺织出版社有限公司总经理董青松，北京星天空文化有限公司总经理黄毅，服饰理论专家钟漫天，人民日报许遐，新华社李苗苗，中央电视台刘昭言，松雷集团董事长曾庆荣，环球时报英文版史浩洪，奥加美术馆馆长李英杰，悦美术馆馆长王飞跃，故宫博物院研究员孟嗣徽，中国妇女儿童博物馆原副馆长杨源，北京理工大学教授喻佑斌，中国传媒大学教授、电视节目研究所所长陈默，著名艺术批评家、策展人、天津美术学院教授高岭，北京国际设计周组委会办公室副主任、北京歌华创意设计中心主任曾辉，中央美术学院城市设计学院院长王中，中央美术学院城市设计学院教授夏德武，中央美术学院雕塑系副教授段海康，中央美术学院雕塑系教授秦璞，中央美术学院建筑设计研究院院长王铁，黄锦创始人张雪梅，亚洲模特协会中国委员会执行主席王浩天，中央戏剧学院教授赵伟月，中央戏剧学院教授田丹，中国舞台美术学会戏曲委员会主任、中国戏曲学院教授彭丁煌，中国戏曲学院教授秦文宝，中国服装设计师协会副主席“金顶奖”设计师武学伟，山东省服装设计师协会主席周锦等。校内嘉宾有清华大学原副校长谢维和，清华大学校务委员会副主任王岩 ，华体会网页版登录入口党委书记覃川，华体会网页版登录入口副院长方晓风，中央工艺美术学院（今华体会网页版登录入口）原服装设计系主任袁杰英，清华大学文科资深教授刘巨德，清尚董事长吴晞，清华大学艺术博物馆常务副馆长杜鹏飞，华体会网页版登录入口教授、本次展览学术主持张敢，以及华体会网页版登录入口各系（室）和职能部门负责人等。非遗传承人李德喜、梁雪芳、范玉明、黄荣华、胡德银、金媛善，清华大学师生、历届校友，以及其他社会各界人士等两百余人参加了开幕式。
覃川致辞
华体会网页版登录入口党委书记覃川在致辞中，从以衣载道、以美育人、以文化人三个方面阐释了李薇教授在多年的研究和创作中，将理论与实践相结合，收获了丰富成果，本次展览体现了她厚学术、沉匠心、树新人的艺术追求，为学院在新时代实现“为生活而艺术、为民生而设计”的办院宗旨做出了自己最好的诠释。
方晓风致辞
清华美院副院长方晓风围绕展览主题和作品、新时代文艺创作等方面作了学术性分析，认为无论是艺术家还是设计师，都有一个非常重要的责任，就是如何用有形之物去传递、传达无形之意，李薇教授的创作实践为此做了很好的注解。
袁杰英致辞
中央工艺美术学院（今华体会网页版登录入口）原服装设计系主任袁杰英总结时谈到，李薇教授走南闯北探索新式立裁，深入调研染织技艺。她喜爱古代诗文的高深意境，并大胆引用到现代设计之中，一次次的超越、一次次的突破，将一批批具有独特风格的新作奉献给社会，彰显艺术家的修养、设计家的气度。
刘巨德致辞
清华大学文科资深教授刘巨德表示，李薇教授的艺术能达到如此的高度，是因为传统的学院精神中，纯艺术和设计艺术是一体的、不可分割的，就像鱼和水的关系。人类是自然、社会、宇宙中最敏感的神经、最敏感的灵魂，学院培养的是天地之间的勇者、创造者。
张晓凌致辞
著名艺术批评家、策展人、华东师范大学美术学院院长张晓凌总结时谈到，李薇教授的设计向缂丝、染织等传统的遗产学习，从材料到成品，形成一个非常好的当代体系。服装现代性的第一价值指向就是中国形象，希望李薇教授的作品能为中国形象的建构提供设计智慧。
李薇致答谢辞
美术学院教授李薇介绍了展览策划组织的背景、作品创作的思考等。本次展览的成果依托国家社科基金艺术学项目“国家礼仪服饰研究”，与相关非遗传承人共同交流研究传统织染绣等技艺，并以此展开的系列作品创作。李薇表示，学院的支持、师友的熏陶以及学生的培养成才是自己人生中的重要财富，来自各方的帮助与激励是自己艺术创作接续发展的不竭动力。
最后，校务委员会副主任王岩宣布展览开幕。
王岩宣布展览开幕
本次展览由美术学院主办，染织服装艺术设计系、美院当代艺术研究所承办。展览将持续到11月7日。
嘉宾与师生合影
开幕式
开幕式现场影像集锦
展览
展览现场影像集锦
李薇教授，1986年毕业于中央工艺美术学院（今华体会网页版登录入口）染织美术系留校任教。2000年作为访问学者前往法国巴黎高等装饰艺术学院与巴黎高级时装公会学校学习。
李薇教授从教四十年来，一直致力于传统文化研究，以传统手工艺为媒介，专注于服装艺术设计及当代艺术的创新实践研究。出版《中国工艺美术全集·国卷·技艺卷·刺绣 抽纱 编结 剧装道具篇》《京剧服饰制作技艺研究》《绣娘》《染匠》《织匠》《中国传统服饰图鉴》等多部重要学术著作，主持国家社科基金项目、清华大学领军人才专项及国家文化创新工程项目等多项重要科研项目。其作品多次荣获国家级奖项：2004年服装作品《夜与昼》获得第十届全国美术作品展金奖，2009年作品《清·远·静》获得“从洛桑到北京第六届国际纤维艺术展”金奖，2014年获得“亚太经合组织(APEC)会议领导人服装设计”荣誉奖，同年获得“中国十佳服装设计师”称号，2022年获得“北京冬奥会和冬残奥会制服设计”铜奖，2022 年获得“中国纺织非遗推广大使”荣誉称号。近几十年来，多次在英国、法国、美国、意大利、德国、西班牙等国家和地区举办个人作品展，并发布植物染、高级定制、非遗主题个人服装秀10余次。
“衣者，天地形”——自然无往而不美，李薇教授的艺术创作理念存于心，而通于山水之间。她在创作中，以或静置或动态的服装艺术作品为媒介，连接起自然、科技、时尚与其活跃的艺术心灵，于服装艺术作品中追寻心灵与自然的合一。正如著名艺术批评家、策展人，天津美术学院教授高岭教授评价：“李薇的服装及纤维艺术作品，是她二十年服饰设计和材料研发方面坚持不懈努力的最终呈现。它清晰并且有力地说明，真正的服装设计师，最终都将是服装文化的哲学思考者，终究都将于有形有色的空间实体中，见出无形无色的生命之本源。”
学术研讨会
张敢教授担任学术主持
开幕式结束后，来自不同领域的十余位专家学者就“衣者·天地形：李薇艺术作品展”进行学术交流。研讨会由华体会网页版登录入口张敢教授主持。
孙淮滨作主题发言
中国纺织联合会原副会长孙淮滨认为：“李薇是一个艺术家，同时她也是一个践行者，她特别注重田野调查以及与传承人的交流合作，而且把传承人根和魂的东西做比较，从本质上领会、发挥、传承。从而使得这种民族精神能在她的艺术品当中得到发扬。”
刘元风作主题发言
北京服装学院教授、北京服装学院原院长刘元风表示：“李薇的作品既立足于传统又面向世界，既立地又顶天。她的作品根基都是传统文化的，她站在一个更高的层面上来把控她的作品。”
陈岸瑛作主题发言
华体会网页版登录入口艺术史论系主任陈岸瑛教授总结时谈到：“李薇教授从事的当代艺术是从一个天然的材料变成一个面料，然后又变成服装，最后穿在身上的过程。大的视觉上就是一种所谓的山水精神和天地精神的表征，在这个大的视觉表征下面还有一个微观层次的表意层面。”
喻佑斌作主题发言
北京理工大学教授喻佑斌总结时表示：“在李薇的作品里面发现她作品前后的风格跨度很大，不断地在尝试新的方式，不断地在自我超越、自我突破。”
陈默作主题发言
中国传媒大学教授、电视节目研究所所长陈默表示：“李薇的作品没有边界，指向无形无限，又指向无边，所以具有特别的空灵感，这是东方的意识空间所带来的。”
高岭作主题发言
著名艺术批评家、策展人，天津美术学院教授高岭认为：“李薇把服装具体的功能性抽离开来，她把服装当成是在天地中间，因为人也是来自于天地，人和生灵、生物性和自然之间是什么关系呢？主要是温度。”
曾辉作主题发言
北京国际设计周组委会办公室副主任、北京歌华创意设计中心主任曾辉表示：“李薇用一种跨界的、融合创新的方式，用一种无界的艺术思考来展现出无穷的创造力，影响到未来非常重要的艺术思想体系，是无界的精神。”
秦岱华作主题发言
华体会网页版登录入口染服系副教授秦岱华总结时谈到：“李薇教授对材料的运用匠心独具，在运用材料中间她有一个核心思想，就是天地人气韵生动、灵动这方面，她在材料上面表现得特别充分。”
张宝华作主题发言
华体会网页版登录入口染服系教授张宝华表示：“李薇教授将传统文化跟当代艺术结合，也许会成为我们探究未来的艺术教育追求，形成一种中国范式非常重要的案例，她为我们的纺织服装艺术教育寻找了更多的方式和方法。”
研讨会最后，华体会网页版登录入口教授、本次展览学术主持张敢总结：“李薇既用了中国传统空灵的笔墨语言，又注意对身体本身的研究，所以她设计的服装本身，是东方韵味跟中国人本体的结合。设计进一步发展时就应是一个设计观的问题，即为谁设计、为什么设计？希望未来的设计能够对中国文化有推动，在一个艺术家、设计师一生的创作过程当中，超越边界，以无界的意识，才可能实现这种文化的继承和超越。”
研讨会现场
部分展览作品
《夜与昼》系列作品，绡、水纱
100cm×160cm，2000.
第十届全国美术展览金奖 2004
《夜与昼》丝网版画，版画纸
75cm×110cm，2019
《山峦》，绡、水纱 、珠片
15cm×25cm，2019
《大漠孤烟》，绡、水纱
135cm×1200cm，2022
《枯山水》，夏布
500cm×1100cm，2022
《乐山水》，水纱、绢
35cm/130cm×750cm，2022
资料提供｜染织服装艺术设计系
文案｜王玲
